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7 Consejos para hacer mejores fotos de paisajes en blanco y negro

By Webmaster

La fotografía de paisaje en blanco y negro es hermosa, nunca pasa de moda y resulta muy conmovedora cuando se hace bien. Pero, ¿cómo hacer bellas fotos de paisajes en blanco y negro? ¿Cómo se encuentran las composiciones adecuadas, se eligen los ajustes correctos de la cámara y se realiza el postprocesado adecuado para hacer fotos que realmente corten la respiración?

Nosotros podemos ayudarte.

En este artículo te damos siete consejos fáciles de seguir que te ayudarán a hacer mejores fotos de paisajes en blanco y negro. También te mostramos un montón de ejemplos para que veas en qué consiste una buena foto de paisaje en blanco y negro.Así que, si estás preparado para hacer fotos en blanco y negro como los profesionales, ¡empecemos!

1. Asegúrate de que sabes cómo componer.

Cuando disparas en color, puedes contar con el poder de los verdes brillantes, los amarillos hermosos y los rojos ardientes para añadir dramatismo e interés. De hecho, la mayoría de las veces, todo lo que necesitas para hacer buenas fotos de paisajes en color es encontrar una escena dramática y fotografiarla cuando la luz es buena. (Por eso se hacen tantas fotos de paisajes en color durante la hora dorada o justo después de la puesta de sol).

fotos de paisajes en blanco y negro

Pero fotografiar paisajes en blanco y negro es muy, muy diferente. Sin color, no puedes depender sólo de la luz y el color puros; tienes que hacer composiciones fuertes para atraer al espectador. Sí, la luz es importante, pero también lo es el equilibrio. Y si no aprendes realmente esta habilidad técnica, te resultará difícil hacer imágenes que sean interesantes.

En otras palabras, no debes limitarte a buscar una buena luz. En su lugar, debes aprender a buscar líneas principales, formas, patrones, contraste de color y textura. Intenta ignorar los colores que destacan cuando observas una escena. Intenta en la medida de lo posible ver en blanco y negro para poder detectar rápidamente formas, texturas y otras cosas interesantes.

2. Echa un vistazo a las obras de los artistas de exteriores en blanco y negro

No vemos las cosas en blanco y negro por naturaleza. Por eso lleva tiempo aprender a trabajar en blanco y negro. Es casi como aprender un nuevo idioma; lleva tiempo averiguar qué funciona y qué no en las fotos de paisajes en blanco y negro, que a menudo es muy diferente de lo que funciona en las fotos de paisajes en color.

Puedes descubrir cómo hacer una buena escena en blanco y negro a base de ensayo y error, pero ¿por qué cometer los mismos errores una y otra vez? En lugar de eso, aprende más sobre la fotografía de paisajes en blanco y negro observando el trabajo de los maestros. Estas son las personas que ya han pasado años perfeccionando sus composiciones, iluminación, ajustes y métodos.

Creo que deberías empezar por Ansel Adams y Edward Weston, que hicieron sobre todo fotos en blanco y negro y cuya obra encaja bien en el arte moderno de exteriores. También podrías echar un vistazo a la obra de Wynn Bullock y Harry Callahan, si te interesan las tomas de paisajes más íntimos y Wynn Bullock, cuyas fotos tienen una gran atmósfera.

Además, echa un vistazo a lo que hacen los fotógrafos en Instagram y 500px. Cole Thompson, Rob Dweck, Arnaud Bertrande, Thibault Roland, Joel Tjintjelaar y Nathan Wirth son nombres que te pueden interesar.

Cuando observes el trabajo de los fotógrafos de paisajes en blanco y negro, pregúntate qué hace que sus tomas sean tan impactantes. ¿Qué luz utilizan? ¿Qué tipo de fotografía utilizan, como la larga exposición? ¿Cómo escriben?

Las respuestas te enseñarán mucho sobre la fotografía en blanco y negro y te ayudarán a averiguar qué objetos y escenas funcionan mejor en blanco y negro.

3. Busca diferencias de tono y textura

El contraste tonal es la diferencia de luminosidad entre las distintas partes de una imagen.

La otra opción, las escenas con poco contraste tonal en las que, por ejemplo, toda la toma está formada por tonos medios, tienden a parecer muy suaves y planas. La música pierde fuerza porque los tonos no destacan y las partes importantes se mezclan. Aunque a los fotógrafos de color les interesen las imágenes con poca diferencia de tono, pueden saber lo que es importante por cómo cambian los colores. Pero en blanco y negro no se puede hacer eso. En su lugar, todo gira en torno a los tonos.

fotografía de iglesia a blanco y negro

La textura se ve muy bien, al igual que la diferencia entre los distintos patrones. Si piensas en las cosas que suelen aparecer en las fotos de paisajes en blanco y negro, como acantilados, rocas, hierba, árboles, montañas y océanos, así como en cosas hechas por el hombre, como muelles, embarcaderos y viejos graneros, te darás cuenta de que todas tienen texturas diferentes. Algunas de las superficies son ásperas y pesadas, mientras que otras son muy suaves.

4. Utiliza la configuración de blanco y negro

¿Sabías que puedes utilizar tu cámara digital para ver en blanco y negro?

Pues sí. Todo lo que tienes que hacer es cambiarla a blanco y negro. La pantalla LCD trasera de tu cámara te mostrará una imagen en blanco y negro de Live View y, si tiene visor electrónico, también en blanco y negro (puedes ver el mundo en blanco y negro, ¿A que mola?).

Como puedes pensar, mirar el mundo a través de una pantalla LCD o un visor en blanco y negro todo el tiempo es la mejor manera de aprender cómo se ven los tonos en blanco y negro. Esto hace que sea más fácil imaginar cómo se verán las escenas en blanco y negro si no estás tomando en modo monocromo o no tienes la cámara a la vista.

Creo que los visores de ordenador que sólo muestran el blanco y negro son un gran paso adelante. Si la fotografía de paisajes en blanco y negro es importante para ti, puede que quieras cambiar a una cámara sin espejo sólo por esta función. Después de todo, es mucho más fácil crear en blanco y negro cuando puedes ver cómo el paisaje se verá afectado por el contraste de tonos, la textura, las líneas, las formas, los patrones y la luz.

Pero recuerda una cosa: asegúrate de que tu cámara está configurada en RAW. Los archivos RAW contienen toda la información que captó el sensor de tu cámara, así que si no te gusta la foto en blanco y negro, siempre puedes cambiarla a color. Si no disparas en RAW, no podrás cambiar entre color y blanco y negro, y cualquier foto que hagas en modo Monocromo será siempre en blanco y negro.

5. Aprende a usar filtros con densidad neutra

Los filtros de densidad neutra son la herramienta secreta de un fotógrafo de paisajes en blanco y negro. Si consigues uno (o varios) de estos dispositivos, podrás hacer fotos que te dejarán boquiabierto.

(¿Estoy exagerando? No lo creo, para ser sincero. Los filtros de densidad neutra son importantísimas.

Pero, ¿qué tienen de bueno los filtros ND?

Los filtros ND son básicamente piezas de cristal oscuro que se colocan delante del objetivo e impiden que la luz llegue al sensor de la cámara. En otras palabras, los filtros ND bloquean la luz, por lo que puedes reducir la velocidad de tu cámara y seguir obteniendo una buena exposición.

Como ves, si eres un fotógrafo de paisajes sin filtro ND, a menudo utilizarás una velocidad de obturación de entre 1/2s y 1/125s (suponiendo que dispares con una apertura relativamente estrecha de f/13 más o menos, lo que suele ser una buena idea).

A veces, es posible que quieras reducir la velocidad de la imagen para conseguir un efecto creativo, de modo que puedas difuminar el agua, estirar las nubes y dar a tus fotos un aspecto hermoso y etéreo. Pero la mayoría de las veces, no puedes reducir la velocidad de obturación por debajo de 1/2s aproximadamente. Si lo intentas, obtendrás una foto sobreexpuesta porque la luz es demasiado brillante.

A menos que tengas una pantalla de densidad neutra que bloquee la luz. Incluso cuando hay mucha luz, el filtro ND evitará que tu cámara sobreexponga la foto. Así, puedes ajustar la velocidad de tu cámara a 5s, 10s o incluso más y conseguir las nubes largas y el agua borrosa que deseas.

6. No te limites a hacer fotos como todo el mundo

Cole Thompson, un fotógrafo de naturaleza que sólo trabaja en blanco y negro, tiene una idea interesante. Hace lo que él llama “abstinencia fotográfica”, es decir, antes de ir a un lugar nuevo, no mira el trabajo de otros fotógrafos. La idea es que así puede ver el paisaje con sus propios ojos, sin dejarse influir por las fotos que otros han hecho de las mismas cosas.

Nunca he seguido esta idea a rajatabla. Creo que es importante conocer un lugar antes de ir. Así puedes encontrar los mejores lugares para hacer fotos y alejarte de los más aburridos. Pero esto causa un problema: uno tiende a recordar las fotos más impactantes que ve. La gente tiende a querer hacer imágenes parecidas, así que si pasas mucho tiempo estudiando lugares, puede que acabes haciendo fotos que se parecen a las de todo el mundo.

Quiero animarte a que luches contra esta tendencia. Debes saber que hay distintas formas de captar cosas diferentes. Utiliza lo que has aprendido para hacer fotos que sean únicas y muestren quién eres.

7. Intenta que tus composiciones sean sencillas

Como he dicho antes, las fotos en blanco y negro pueden parecer un poco blandas. Los archivos no tienen información sobre el color, así que las imágenes pueden ser difíciles de entender.Ocurren muchas cosas diferentes, y puede ser difícil entender lo que está pasando.

Una forma de combatir esta tendencia es utilizar muchos tonos diferentes. Es un buen método y te lo recomiendo encarecidamente.Pero si quieres llevar tus fotos en blanco y negro al siguiente nivel, también deberías intentar que tus composiciones sean menos recargadas. Así, el observador sabrá exactamente dónde mirar y podrá entender la toma enseguida.

Así que, antes de hacer una nueva foto, pregúntate si hay algo en el encuadre que pueda distraer al observador.¿Puede el observador entender cuál es el punto principal? Asegúrate de que cada parte de la escena aporta algo al conjunto.

No abandones una escena sólo porque parezca un poco recargada.Toma medidas para facilitar las cosas. Acércate más, utiliza un objetivo más largo o cambia el ángulo para que algunas cosas sean el centro de atención y otras queden ocultas.¿Te parece lógico?

Fotos de paisajes en blanco y negro: últimas palabras

Este artículo debería haberte dado un montón de consejos y trucos para ayudarte a hacer mejores fotos de paisajes en blanco y negro.

Así que sal a la calle.Prueba a hacer fotos en blanco y negro.Es una forma diferente de ver el mundo, y puede ser muy divertido.